INTERVIEW: Giancarlo Esposito, den mest frygtede mand i Hollywood - Men Life Web Journal

Indholdsfortegnelse

Han sidder med store øjne og fyldt med spænding i en solbeskinnet lejlighed i New York. Ivrig efter at chatte og uimodståeligt høflig, det er næppe det billede, du ville forvente af en kartelknusende kriminel hjerne, men Giancarlo Esposito og Gus Fring er ikke det samme. Faktisk når du har haft en samtale med den 63-årige Breaking Badstjerne, kan du næsten ikke forestille dig, at denne samme mand, der kastede frygt i hjertet af Walter White. Men deri ligger magien ved Giancarlo Esposito.

I over 50 år har karakterskuespilleren tjent sin beholdning på Broadway og i film, men i de seneste år har Esposito transformeret sig selv. Skuespilleren var engang en stjerne på scene og komedie og er med rette blevet den mest frygtede mand i Hollywood. Hans rolle som Gus Fring bragte en kontrolleret energi, der aldrig før var set i en tv-skurk, hvilket gav ham respekt på skærmen for Walter White og off-screen tilbedelse af den bredere industri. Tre Primetime Emmy Award -nomineringer senere vil Fring gå ned som en af ​​Hollywoods største karakterer, men hvad var det, der gjorde Los Pollos Hermanos -grundlæggeren så fascinerende?

”Gus var en observatør. Han observerede dig fuldstændigt og kiggede lige igennem dig. Og når du forlader rummet for virkelig at se mennesker, plads til virkelig at forbinde dem, bliver de lidt nervøse, ”fortæller Esposito Mand af mange. ”Vi har meget travlt i vores liv, og ingen giver dig deres fulde opmærksomhed. Gus gjorde det af mange grunde, han ville lære mere om dig. Han ville manipulere dig. Han ville finde ud af tingene. ”

Det er rigtigt, Esposito er meget forskellig fra sin modpart på skærmen, men der er visse elementer i hans personlighed, du ikke kan undgå at sammenligne. Der er en unik intensitet, der sidder lige bag hans øjne, noget du kan forklare eller afvise, der gør hans karakterer medfødt uundgåelige. Måske er det derfor, Esposito er blevet Hollywoods foretrukne skurk. Fra hovedrollen som filantropens narkobaron i Breaking Bad til den ubarmhjertige Moff Gideon i Mandalorianeren, Esposito har skåret en arv efter onde, der føler ægte. Som Esposito udtrykker det, er der ingen stor, dårlig ulv i slutningen af ​​historien. Oftere end ikke er det bare en mand, der er i konflikt med ideologi og drevet af menneskelige følelser.

”En god skurk er et menneske. De er virkelige. Nogle gange føler de, empati og sorg og sorg, ”siger han. »Det er alle komplicerede spørgsmål, vi skal arbejde igennem som mennesker, og det er min succes i enhver skurkagtig rolle, jeg spiller. Jeg forsøger at skabe et menneske, der kæmper i øjeblikket, og er det ikke vores liv? ”

Nu tager Esposito sine antagonistiske talenter til en helt ny verden med hovedrollen som den brutale diktator Antón Castillo i den seneste Far Cry 6 -udgivelse. Og det er langt fra Broadway -scenerne, han finpudsede sit håndværk på. Førstepersonsskytten, der ligger på den fiktive caribiske ø Yara, følger Dani Rojas situation, en guerillakæmper, der forsøger at vælte et regime, der er styret som et diktatur af "El Presidente" Castillo. Men lederen har sine egne problemer at håndtere, kæmper for at opdrage en ulydig søn, der er bestemt til at følge i hans styre.

Lander et sted mellem en wartorn -biografepos og et vidunder af moderne gameplay, er Far Cry 6 en af ​​de mest ambitiøse udgivelser, der nogensinde har været forsøgt af videospilgiganten Ubisoft. Og naturligvis stjæler Esposito showet.

Vi satte os sammen med den fem gange Emmy Award-nominerede skuespiller for at tale Far Cry 6, Samuel L. Jacksons råd og hvad der gør en morder-skurk.

MAMM: Først og fremmest tillykke med Far Cry 6. Fra alt, hvad vi har set, ser det ud til at blive et stort hit. Kan du fortælle mig lidt om, hvordan du blev involveret i projektet?

GE: Ubisoft ville have mig til at komme ind og tale med dem om dette særlige spil, de lavede. Fortalte mig ikke meget om karakteren, bortset fra at han var en diktator på en meget lille ø, gav mig et par afsnit at tygge på. Og så blev jeg tilbage og tænkte: ”Åh, hvordan går jeg overhovedet ind og møder dem? Og hvordan ser jeg ud? Og hvordan skal jeg have det? ” Selvfølgelig kom der nogle tanker til mig, for jeg vil aldrig gentage en karakter, jeg nogensinde har spillet før. Jeg tænkte: ”Okay, hvordan starter jeg med at skabe Anton Castillo som en mand, der er meget stolt, meget karismatisk og også meget alvorlig i sit diktatur? Hvad er hans håb og ønsker og drømme og ønsker? ” Jeg gik ind og legede med dem, og jeg følte, at de ikke ville have mig til at spille nogen karakter, jeg nogensinde har spillet før, dvs. Gus Fring

Og jeg gik, ”Åh, okay, det er fantastisk. Jeg har en ny skabelon, som jeg kan begynde at skabe netop denne mand med. ” Hvad der er anderledes ved denne karakter for mig er, at han er en far og en bekymret far. Han er bekymret for, at hans søn er for blød. Han er bekymret for, at han vil efterlade en arv til sin søn, og han plejer sin søn til at blive den næste diktator. Og hans søn er empatisk over for de revolutionære og er en, der igen er lidt blød og muligvis også forelsket. IH, du godeste. Når han kommer ind på scenen, ændrer alt sig. Så der var mange forskellige elementer i denne karakter, som jeg var meget spændt på at skildre.

MOM: Forholdet til Diego er en af ​​de mere interessante sider af spillet. Det viser virkelig, at Far Cry i sig selv ikke er dit standard -standard videospil, der går ned i nogle virkelig konfronterende og ofte gribende emner. Er det det, der trak dig til rollen?

GE: Jeg var virkelig fascineret af forfatteren. Navid Khavari skrev virkelig noget, der havde ægte saft og reel forbindelse i relationerne. Folk leder efter noget i karakterer, film og fjernsyn, og selv i spil søger de at blive accepteret, leder efter forbindelse, ønsker at blive elsket. Og så har Anton tabt så meget i sit liv og lidt. Når du ofrer, og når du led, har du et andet syn på, hvor du skal hen, fordi du følte lidt smerte.

Antons baghistorie er blevet rejst med dybest set en sølvske i munden og har mistet sin mor og til sidst rejst sig selv, da han blev skubbet ud af det, han var klar til, men han var også en person, der er meget patriotisk. Anton har en drøm og vision for sit land, som ikke deles af de revolutionære, der ønsker at sparke ham ud, fordi de muligvis har været en del af den fordrevne trældom, som han måtte fremkalde fra fattige mennesker for at kunne drage fordel af sit lands naturressourcer. Så det er en kompliceret og interessant historie, og det var det, der trak mig til det.

MOR: Du hører historien, og du tænker bare, "Wow, det er så kompliceret. Der er så mange lag i dette, ”men det faktum, at de har lagt så meget tid og kræfter i dette, er et vidnesbyrd om, hvordan spillet er blevet.

GE: Det skiller sig ud. Det gør det meget anderledes, fordi forbindelsen mellem skriften og det, stykket forsøger at sige, og alligevel er det sjove den største ting. Og det faktum, at du som publikum kommer ind i denne verden og navigerer i den måde, du vælger, giver dig mulighed for at have det sjovt og også bruge din hjerne til at vælte Anton Castillo. Og lad os se, om du kan gøre det.

MOR: Er du selv en spiller, eller er dette dit første angreb i det digitale rum?

GE: Dette er mit første angreb. Jeg lavede Payday 2 og arbejdede lidt, et par uger på et stykke kaldet Mouse Guard, en film der aldrig blev lavet. Så jeg havde lidt erfaring. Jeg var ikke kun interesseret i oplevelsen af ​​at være i dragten, og hvordan det hele hænger sammen, men jeg var også interesseret i den utrolige teknologi, der bruges i dag til at skabe et spil, der i bund og grund er en film. Og det, er vidunderligt. En film med valgmuligheder.

MOR: Som skuespiller skal dragten og hjelmen være konfronterende, især når det kommer til at få en vis forbindelse med karakteren. Hvordan var den proces for dig?

GE: Jeg må fortælle dig den første dag, jeg gik ind, du skal være markeret på albuer, knæ, ankler, knoer, og du er iført jakkesæt. Og så satte de en hjelm på dig, der ligner en gammeldags fodboldhjelm, med en stang foran den med tre kameraer, 1, 2, 3. En i midten, to på siderne og derefter et lys i dit ansigt. Og du skal se ud over det for at få forbindelse til din medskuespiller for at få gang i energi og give dig mulighed for at tro. Så da jeg først kiggede på mig selv … Og nævnte jeg, at hver del af din krop, hver ounce fedt viser sig, fordi det er næsten som om du er i en våddragt, så du er tæt på, og du skal komme ud over at føle, at du er i cirkus. Men er det ikke det, vi gør, er skuespillere?

Jeg følte mig lidt dum i starten, og jeg indså, "Giancarlo, hvis du ikke tror på det, vil ingen tro det." Og det handler om hele din fysiske, som alle vil blive digitaliseret i nyhederne senere. Så du skal eje den. Anton gennemgår nogle forskellige faser i sin rejse i dette spil. Der er øjeblikke, hvor hans fysik er meget forskellig fra, hvor han måske er begyndt. Jeg nyder virkelig det arbejde. Det er næsten som min ven, Samuel L Jackson, som jeg elsker, siger, du går til en audition, og de har dig læst et par gange, og de giver dig nogle flere papirer, og de har dig til at læse noget koldt. Det er næsten som at tage en bøjle og sætte bøjlen 10 fod op i luften, og du skal springe igennem den. Og så satte de lidt ild på den suger, og du skulle springe igennem det. Jeg elsker altid den analogi, for når du giver dig selv udfordringer at overvinde, var dette en stor for mig. Men når du er skuespiller, lærer du at spille igen i dette rum, det er spillet Far Cry.

MAMME: På en måde lægger det en pligt på dig at gå til roden af ​​at være skuespiller.

GE: Præcis. Det er mit job. Hvis jeg kan bringe noget friskt og nyt til alt, hvad jeg gør på denne måde, og nyde det, får du fornemmelsen af, det er virkeligt for mig. Det efterlader altid et uudsletteligt indtryk på, hvad jeg laver.

MOR: Nu, hvad angår Anton selv, går han igennem denne udvikling gennem hele spillet, og han er ikke bare en todimensionel dårlig fyr. Jeg tror, ​​at en af ​​de ting, der gør en rigtig god skurk, er, at de skal være sympatiske nok til at få publikum til at stille spørgsmålstegn ved deres egen moral, det er en del af grunden til, at Gus var så stor en skurk i Breaking Bad. Efter din mening, hvad gør en god skurk?

GE: Jeg tror, ​​at en god skurk er et menneske, og det har været succes for mine skurkbilleder. De er virkelige. Nogle gange føler de empati og sorg og sorg. De er ikke alle én note. For mig tillod denne historie mig at have mit hjerte åbent lidt, for lige så hårdt som han er på Diego, forsøger han stadig at tilføre ham moral og en tankegang og en måde at gøre noget på og en kærlighed til hans mennesker.

Alt for Anton kommer ud af en kærlighed … Han vil ikke udnytte folket, han vil styrke sit land. Nogle vil lide på grund af det. Så selvom han ikke får det helt rigtigt, er hans følelser værdige. Bevarer historien om sit land og fremmer sit folk for at få dem til at stige, han vil stadig have sin livsstil, som han vil have det. Anton er et geni på så mange måder. Han er arkitekt. Han er en, der forstår. Han elsker ting, der er smukke. Han sætter stykkerne i sit kontor sammen. Han har designet alt det. Så han er på en måde en renæssancemand, og jeg elsker det også med ham.

MOR: Tror du, der er nogen lektioner, du, Giancarlo har lært af Anton, og i den grad også Gus?

GE: Absolut. Jeg føler, at for mig var Gus en observatør. Han observerede dig fuldstændigt og kiggede lige igennem dig. Og når du forlader rummet for virkelig at se mennesker, plads til virkelig at forbinde dem, bliver de lidt nervøse, fordi vi har meget travlt i vores liv, og ingen giver dig deres fulde opmærksomhed. Gus gjorde det af mange grunde, han ville lære mere om dig. Han ville manipulere dig. Han ville finde ud af tingene.

Det, jeg har lært så meget af Anton, er, at han er en, der er i kamp med sig selv. Er dette den rigtige måde at styre sit folk med alt sit livs pres. Og han har tab i sit liv, tab af sin kone, tab af sin kærlighed. Så det er ting, vi skal arbejde på … Komplicerede spørgsmål, vi skal arbejde igennem som mennesker. Og det er min succes i enhver skurkagtig rolle, jeg spiller, jeg forsøger at skabe et menneske, der kæmper i øjeblikket med visse omstændigheder, og er det ikke vores liv?

MOR: Der er naturligvis Far Cry og Breaking Bad, men også The Mandalorian. Du er helt sikkert begyndt at skære lidt af en arv efter skurke. Hvem har været sjovest at spille?

GE: Jeg må sige, at de alle er sjove på hver deres måde. Jeg havde virkelig en strålende vidunderlig tid med Anton, fordi det var noget, der ansporede min intellektuelle hjerne, fordi jeg indså, at jeg skulle være spejlet for publikum, selvom de tager alt det spejl og digitaliserer det, er det stadig mit spejl. Var det samme med Moff Gideon, i en verden med et volumen, der er det største i verden, der skulle se et bjerg derovre, eller et hav foran mig skulle skildres gennem mine øjne og min bevidsthed. Intet andet var der for at cue det bortset fra verden omkring mig, der blev skabt, og jeg var i den verden alene. Så jeg lærte, at jeg var nødt til at bruge alle de faciliteter, jeg har for at kunne tegne et billede med mit eget komplette væsen. For mig var det fascinerende og vidunderligt at have muligheden for at gøre det.

MOR: Tror du, at start på teater hjalp dig med det?

GE: Det gør jeg virkelig, for virkeligheden er, når du gør det ved at spille Gus Fring og sådan en seriøs fyr, du er i en bane af en film og en film, som du aldrig nogensinde hopper ud af. I Far Cry, evnen til at spille i et løb, og gøre det igen, og få det derefter korrigeret på en måde, der fungerer for animationen, som i øvrigt ligner mig præcis. Jeg kiggede på det og sagde: ”Nej, det er mig. De er fulde af lort. ” Du ved hvad jeg mener? Men jeg indså, “Åh ja, jeg havde ikke den hvide jakke på, og det røde skærm. De lagde alt det her. ”

Jeg føler, at muligheden i denne verden gav mig så mange store udfordringer for at kunne leve. Så jeg kunne føle mig ekspansiv. Og det er det, vi gerne vil føle som skuespillere. Du vil ikke føle dig i en kasse, du vil føle dig ekspansiv. Bestemt har jeg fået lov til at gøre det med alle disse store karakterer, jeg har haft mulighed for at spille i de sidste par år.

MOR: Du rørte ved det der, men animationen er utroligt. Det lignede præcis dig. Blev du chokeret, da du så det første gang?

GE: Jeg var helt chokeret. Mens jeg arbejdede på dette stykke, ville jeg gå til den anden del af anlægget og se, hvad alle disse mennesker gør. Jeg tænker, at der vil være som fem eller seks fyre på en computer, der arbejder, og der var hundrede mennesker. Jeg mødte en herre, der lige arbejdede på denne skede til en kniv, som jeg bærer på livet. "Hvor længe har du arbejdet med det?" "Åh, omkring seks, otte måneder." Værket er så specifikt og så kreativt, så jeg har en stor taknemlighed at betale til håndværkerne, der mange, hundrede, ikke kun her i Amerika, men også i Frankrig, også … Ikke i Toronto eller Canada, hvor jeg var baseret såvel som Frankrig, satte deres hjerte og sjæl i dette. Det er dem, der er de rigtige mestre i dette spil.

MOR: Nu, bare fra et personligt perspektiv, er jeg nødt til at få det her. Men jeg elsker dig absolut som Adam Clayton Powell Jr. i The Godfather of Harlem. Når man ser det, ser det bare ud til, at det bare er den sjoveste karakter at spille.

GE: Det er sandt. mennesker, der ikke kender, eller aldrig har været udsat for Adam Clayton Powells historie, han var en virkelig stor mand, og et sjovt elskende menneske, den sjove kærlige del af det har været fantastisk at spille. Folk, der ser det, siger: ”Åh gud, denne fyr lever så stort. Han har en så stor personlighed og er så karismatisk. ” Og de tænker: "Åh gud, er denne fyr, som skuespiller, Giancarlo Esposito, åh overdriver han det?" Og de går tilbage, og de ser på nogle videoer tilbage, og de siger: "Åh gud. Han klodrede det. ”

Virkelig sjovt for mig at spille denne karakter, for jeg er ikke kun en af ​​de bedste advokater i New York på det tidspunkt, men også en prædikant i en baptistkirke. Så farverig, så lys og en, der skrev borgerrettighedsloven. Og så en så vigtig figur i vores historie, som ingen kender til, var vigtig for mig for at kaste lys over, hvem han var, men også have det sjovt at gøre det.

MOR: Hvad håber du, at folk får ud af Far Cry, når de spiller det?

GE: Jeg håber, de nyder det. Det er bundlinjen. Jeg håber, de bliver underholdt, og deres fantasi bliver ansporet til et punkt, hvor de begynder at høre resonansen af ​​ikke kun budskabet om, hvordan vi tager vores egen stemme tilbage? Hvordan repræsenterer vi os selv på en måde, der er yndefuld, kraftfuld, men alligevel tillader vores stemmer at blive hørt? Hvordan ryster vi os selv af selvtilfredshed og stirrer på de store virksomheder, der forsøger at ændre verden og få den til at være automatisk på visse måder uden at tænke: ”Følg mig, jeg vil guide dig. Vil jeg lede dig? ” Jeg vil have, at de får alt det sjove, de kan få ud af dette spil, og virkelig forholder sig til alle de forskellige karakterer og deres situationer og nyder den avancerede teknologi, som Far Cry 6 og Ubisoft har givet os. Jeg kan ikke vente. Du vil blive blæst væk.

Far Cry 6 er den seneste hovedafdeling af Ubisofts Far Cry -serie. Den er sat til at få premiere på Amazon Luna, Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S og Stadia den 7. oktober 2021-2022. Du kan se hele traileren herunder.

Du vil bidrage til udviklingen af ​​hjemmesiden, at dele siden med dine venner

wave wave wave wave wave